Kazalo:

Lasersko jedkana 16 -milimetrska filmska animacija: 4 koraki
Lasersko jedkana 16 -milimetrska filmska animacija: 4 koraki

Video: Lasersko jedkana 16 -milimetrska filmska animacija: 4 koraki

Video: Lasersko jedkana 16 -milimetrska filmska animacija: 4 koraki
Video: SKINWALKER RANCH - Интервью Кандуса Линде и Тома Льюиса о 4 сезоне 2024, November
Anonim
Lasersko jedkana 16 -milimetrska filmska animacija
Lasersko jedkana 16 -milimetrska filmska animacija

Danes bomo z laserskim rezalnikom jedkali trak 16 mm filma za ustvarjanje kratke animacije. Animacija, ki sem jo ustvaril, je riba, ki plava v nekaj morskih algah, vendar pa lahko po želji ustvarite svoj dizajn.

Materiali:

  • Računalnik z Adobe Illustratorjem ali drugo oblikovalsko programsko opremo
  • Trak 16 mm filma, ki ga uporabljam, je dolg približno 3 čevlje, lahko pa uporabite poljubno dolžino
  • Dostop do laserskega rezalnika in ustrezne programske opreme
  • Filmski projektor za ogled vaše zadnje animacije
  • Kos lesa za uporabo kot predlogo med fazo laserskega rezanja
  • Trak

1. korak: Usmerite se s filmom

Usmerite se s filmom
Usmerite se s filmom
Usmerite se s filmom
Usmerite se s filmom

Oglejte si svoj film. Opazili boste, da je ena stran svetlejša, druga pa nekoliko bolj bleda. Bolj bleda stran bo tudi nekoliko lepljiva. Če imate težave pri ločevanju obeh strani, se lahko nežno dotaknete jezika s folijo, da ugotovite, katera je "lepljiva" stran. Svetleča stran je vaša osnova, medtem ko je bolj bleda, lepljiva stran vaša emulzijska stran. Za rezanje emulzijske strani boste uporabili laserski rezalnik.

Ko prepoznate stran emulzije, film zavrtite tako, da bo navpičen z luknjami na levi strani (na fotografiji so na dnu). Luknje se imenujejo luknje za zobnike. Tu projektor prime film, da ga zavrti. Zamislite si jih kot kljukice, v katere se lahko prilega orodje. Na strani nasproti lukenj za zobnike je zvočni trak. To je najbolj desni trak filma, enake širine kot luknje za zobnike. Tu lahko v animacijo vnesemo zvok, čeprav se tega danes ne bomo spuščali. Za naše namene morate vedeti, da bo vse, kar je vtisnjeno v ta trak (na fotografiji trdna črna črta na vrhu), odrezano.

Zdaj na filmu označite svoj "delovni prostor". Vsak okvir je pravokotnik med dvema luknjama za zobnike. Na fotografiji so bili nekateri okvirji označeni s tankimi črtami, ki potekajo med luknjami v zobniku in do zvočnega traku. Predmeti, ki so v enem okvirju, bodo v animaciji prikazani kot ločene slike. Predmeti, ki segajo v več okvirjev (z drugimi besedami, prečkajo "črte" okvirja), bodo prav tako prikazani, vendar so lahko popačeni ali bolj abstraktni.

Delajte od zgornjega okvirja navzdol (ali levo od okvirja čez, če ste vodoravno usmerjeni, kot je na sliki). Zgornji okvir bo vaš prvi okvir.

Upoštevajte, da bo večina projektorjev projicirala s 24 sličicami na sekundo. To pomeni, da če želite, da se predmet prikaže eno celo sekundo, se mora pojaviti v 24 zaporednih sličicah. Prav tako je dobro omeniti, da je razmerje stranic 4: 3. Za tiste, ki filma ne poznajo, to pomeni le, da bo projicirana slika kvadratna.

2. korak: Ustvarite svoj koncept in oblikovanje

Ustvarite svoj koncept in oblikovanje
Ustvarite svoj koncept in oblikovanje
Ustvarite svoj koncept in oblikovanje
Ustvarite svoj koncept in oblikovanje
Ustvarite svoj koncept in oblikovanje
Ustvarite svoj koncept in oblikovanje

Začnite tako, da odprete novo datoteko v Adobe Illustratorju (lahko uporabite drugo programsko opremo za oblikovanje, vendar bom v tej vadnici govoril posebej o Adobeu, saj to uporabljam in me najbolj pozna). Ustvarite svojo filmsko predlogo ali uporabite tisto, ki sem jo predložil.

Nekaj opomb o vaši animaciji in oblikovanju:

  • Zdi se mi, da je najlažje ustvariti svoje modele zunaj filmske predloge, nato pa jih spremeniti, ko jih končam, in jih premakniti, vendar vas prosimo, da oblikujete neposredno na predlogi.
  • Slike, ki so preproste oblike, so pri projiciranju najbolj jasne. Ker laserski rezalnik ne jedka pri zelo visoki ločljivosti, bo vse, kar je urezano, videti "pikselirano", zato se majhne podrobnosti ne prikažejo dobro. Pomislite na preproste oblike, ki jih je mogoče premikati ali upravljati. V mojem primeru so to ribe.
  • Še enkrat ne pozabite, da se bodo oblike v enem okvirju prikazale kot ločeni predmeti. Oblike, ki obsegajo več okvirjev, bodo animirane na drugačen način. Težko je povedati, kaj bodo naredili, preden si ogledajo film, ki ga projicirajo, vendar to odpira veliko prostora za bolj abstraktne animacije
  • Obstaja 24 sličic na sekundo, zato razmislite, kako hitro želite, da se vaša animacija premika. Če želite, da je gibanje počasnejše, želite imeti več sličic na "premik". Z drugimi besedami, če želite, da se lik premika po kadru zelo hitro, bi imeli manj sličic tega gibanja, kot če bi se želeli, da se premika počasi.
  • Na enak način, če želite, da je besedilo prikazano in čitljivo, želite, da je besedilo v več sličicah enako, da se lahko prikaže dovolj dolgo za branje
  • Predmeti, ki se pojavijo le v enem ali nekaj okvirjih, se bodo premikali prehitro, da bi jih človeško oko lahko registriralo
  • Najlažje je ustvariti preprosto obliko, s katero lahko upravljate z orodji, kot so pretvorba, vrtenje ali merjenje

Kot lahko vidite, sem ustvaril dve osnovni obliki: ribe in morske alge. Ustvarite lahko svoje lastne predmete ali uporabite predmete, ki so jih ustvarili drugi, tako da poiščete "ai file [object]" (ali katero koli obliko datoteke, s katero delate).

Ko imate osnovne oblike, podvojite in z njimi upravljajte, da začnete ustvarjati animacijo. Manipuliral sem z lokacijo in kotom (vrtenjem) ribe, kasneje pa sem ji v animaciji dal usta, ki se odpirajo in zapirajo. Spremenil sem tudi kot, obliko in velikost morskih alg. Upoštevajte, da bo v moji animaciji riba oblika v vsakem okvirju, medtem ko bodo morske alge obsegale dolžino filma. Namerno ustvarjam animacijo, ki ima ločene oblike (ribe) in bolj abstraktno gibanje (morske alge).

Ko imate svoje predmete, spremenite velikost in jih premaknite na predlogo. Zavedajte se, kje so vaši objekti glede na okvirje.

3. korak: Pripravite se na lasersko rezanje

Pripravite se na laserski rez
Pripravite se na laserski rez
Pripravite se na lasersko rezanje
Pripravite se na lasersko rezanje
Pripravite se na lasersko rezanje
Pripravite se na lasersko rezanje

Ko je datoteka končana, ste pripravljeni na laserski rezalnik. Ne želite laserskega jedkanja predloge filma, samo vaših predmetov, zato bodite takšni, da niso barve RGB, ali pa te plasti izklopite. Upoštevajte, da to ni vadnica za lasersko rezanje, zato pregledujem, kako uporabljati laserski rezalnik in pripadajočo programsko opremo.

Film postavite na kos lesa, da deluje kot podlaga. Z majhnim trakom pritrdite film na leseno, emulzijsko (dolgočasno) stran GOR. To je zelo pomembno! Če jedkate na napačni strani, vaša animacija ne bo delovala.

V nastavitvah laserskega rezalnika želite izbrati prednastavljeno/ plastiko/ poliester/ milar.

Laser centrirajte in preverite, ali je dizajn skladen s filmom. To lahko storite tako, da na datoteki kliknete nekje na svojem dizajnu in preverite, ali se laser prikaže na filmu na istem mestu (najlažje je preveriti lokacijo lukenj zobnikov).

Ko ste prepričani, da je vse postavljeno, pojdite naprej in natisnite! Vaš film bo verjetno daljši od širine ležišča laserskega rezalnika, zato boste verjetno morali jedkati en trak, nato film premakniti navzdol na leseno podlago in jedkati naslednji odsek ter ponavljati, dokler ne natisnete celotne dolžine trak.

4. korak: Oglejte si, kako vaša animacija oživi

Ko je vaš film urezan, ga naložite v filmski projektor in opazujte, kako vaše trdo delo oživi!

Priporočena: